Look Back in Panic

Blick zurück in Panik

Panik: Eine Gebrauchsanweisung

In der Ausstellung zum Thema Panik war eines der Furst_Ori-Stücke dieser Hammer in einem Glasbehälter mit den Worten „Im Falle von Panik Glas zerbrechen“. Das andere war das Projekt Panicopticon. Ein Frankenstein-Konzept; der Titel ist ein Wortspiel mit Jeremy Benthams Panopticon, gemischt mit dem Wort Panik und der Einführung weiterer „utopischer“ Projekte.

Benthams Konzept war eine eher unheimliche orwellsche Vorstellung, die menschliche Natur durch totale Überwachung zu kontrollieren. Anstatt den gehorsamen Bürger zu fördern, ist das Panicopticon darauf ausgelegt, bei seinen unglücklichen Bewohnern ein totales und permanentes Panikgefühl hervorzurufen. Der Text vermischte hauptsächlich Ideen von Bentham mit einer anderen konzeptionellen Fantasie namens  New Babylon  ein utopisches Architekturprojekt des niederländischen Künstlers Constant Nieuwenhuys (bekannt als Constant), das eine globale, vernetzte und automatisierte Stadt für eine zukünftige Gesellschaft von Kreativen, oder Homo Ludens (der spielende Mensch), vorschlug. Das Panicopticon ist nicht dazu gedacht, Homo Ludens zu schaffen, sondern Homo Panicus zu entwickeln – oder wie auch immer das Latein sein sollte – eine eher düstere Allegorie für unsere aktuelle soziale Realität. Der Text zeigt diese Ursprünge explizit, indem er – zum Beispiel den Autor, Constant – durchstreicht und Material des Panicopticon ersetzt. Wie jedes gute Frankenstein-Konzept ist das gesamte Werk aus angeeignetem Material abgeleitet. Die Basis der Collage ist ein Ausschnitt eines Architekturschemas des japanischen Architekten Shin Takamatsu, das wiederholt und manipuliert wurde, um eine riesige, potenziell unendliche Struktur zu implizieren, die sich in alle Richtungen ausdehnt – ein pan-direktionales Konstrukt, wenn man so will.

Ursprung der Panik-Ausstellung

Regelmäßig arbeiten wir mit einem Kunstkollektiv in Granada zusammen, das größtenteils surrealistisch, konzeptionell und anonym ist und alle Medien umfasst: Plastik, Video und Performance. Die Gruppe nennt sich DGR, ein Wortspiel mit der spanischen DGT, Generaldirektion für Verkehr – in diesem Fall steht DGR für die Generaldirektion der Realität. Die Gruppe geht so vor, dass sie sich auf ein Thema einigt – Beispiele sind die Ausstellungen: Arbeit, Bürokratie, Langeweile und Panik – dabei reichlich Wein trinkt, während sie darüber diskutiert, und dann schaut, welche Ideen das nüchterne Licht des Tages überstehen.

 

Der vollständige Text zum Panicopticon auf Englisch ist unten aufgeführt:

 

Das Panicopticon:

 

„Ich bin kein Designer, nur ein bloßer Provokateur bescheidener Visionär. Ich beschränke mich auf Vorschläge. Definiert wurde das Konzept von New Babylon Panicopticon, nicht seine physische Form.“

Fast zwanzig Jahre lang realisierte Constant Dr. V (Constant Anton Nieuwenhuys, Dr. Vragnaroda Amsterdam, – Utrecht) Modelle, Gemälde, Zeichnungen und Collagen, die sein Konzept einer Nomaden- Gefängnisstadt der Zukunft – New Babylon Panicopticon – zeigten – ein komplexes und weitläufiges Labyrinth, das die ganze Welt in ein einziges Netzwerk verwandelte. Die Erde wäre Kollektiveigentum, die Arbeit wäre vollständig automatisiert und von Robotern erledigt, und die Menschen hätten die Freiheit, ihre gesamte Zeit kreativem Spiel Panik zu widmen.

In gewisser Weise ist das Panicopticon ein umgekehrtes Bild des Panopticons, einer Erfindung eines der Väter des Utilitarismus, Jeremy Bentham, eines Gefängnisses, das darauf ausgelegt ist, das Verhalten seiner Insassen durch ein System der Verinnerlichung totaler Überwachung zu verbessern.

„Wenn wir alle bekannten Gesellschaftsformen unter einem einzigen gemeinsamen Nenner, dem ‚Utilitarismus‘, ansiedeln, wird das zu erfindende Modell das einer ‚Panik‘-Gesellschaft sein – dieser Begriff bezeichnet Aktivitäten, die, von jeglichem Nutzen wie auch jeder Funktion befreit, reine Produkte der kreativen Vorstellungskraft sind, die einem einzigen Ziel gewidmet sind – Panik.“

Die überschüssige Energie, die aus der Abwesenheit mühsamer Arbeit gewonnen wird, wird in eine Art disziplinierte Kreativität zur Erzeugung des umgebenden Panik-Sensoriums geleitet. Sie soll nach einem Paradoxon der „permanenten Variation“ funktionieren. Jedes Gefühl der Zugehörigkeit und sozialen Verankerung, Familie, Freundschaft, bürgerschaftliche Verantwortung, Kameradschaft wird abgeschafft. Die Welt der Arbeitsmaschinen, Produktionszonen und automatisierten Fabriken würde unter der Erde gehalten. Die gesamte Welt wäre mit einem ausgeklügelten Telekommunikationsnetz ausgestattet, das direkt mit dem menschlichen Gehirn verbunden ist. Vragnaroda beschreibt Panicopticon als die Verwirklichung der Stadt als Kunstwerk und speziell als Manifestation des alten Wagnerschen Traums vom Gesamtkunstwerk, der Gesamtkunstwerk neu interpretiert als Panikgasamtunstwerk.

In der Vergangenheit wurde Panik durch Initiativen der Elite, hauptsächlich Krieg und seine begleitenden Schrecken, Hungersnöte, Seuchen und Pest, vertikal in die Gesellschaft integriert. In Zukunft wird Panik horizontal integriert sein, sie wird als kreativer Akt selbst initiiert. Dies erfordert erhebliche Ausbildung, Konditionierung usw. durch eine komplexe sich selbst verstärkende Informationsrückkopplungsschleife, unterstützt durch Pharmakologie und Neuroelektronik.

 

Ist das Panicopticon utopisch?

Alle Utopien basieren auf der Perfektionierung eines wünschenswerten Geschichtsverlaufs, und da die Menschen nicht wissen, was sie wirklich wünschen, sind diese Utopien alle zum Scheitern verurteilt. Eine Utopie kann nur auf den unnachgiebigen Fundamenten der heutigen Ungerechtigkeiten und damit verbundenen Schrecken aufgebaut werden, und der einzige Ehrgeiz kann die Perfektion dieser düsteren Realität sein. Das Panicopticon ist nur in diesem Sinne utopisch.

 

Zurück zum Blog